Всичко за Осфибан

Всичко за Осфибан

Ако обичате да се възхищавате на природата, вие съставлявате необичайна хербария и любовта, трябва да практикувате в Oshiban. Този необичаен вид приложно изкуство дойде при нас от Япония. За съжаление, в нашите дни не е достатъчно сред руската игла, обаче, техниката, без съмнение, заслужава да се запознаем с него.

Какво е?

Със сигурност много от нас събраха Хербариум в училище за манипулации и екологично образование. Техниката на създаване на красиви картини, използващи Oshiban метода прилича на подобен хербариум – разликата е, че изображението се формира от колажи чрез колаж.

В буквалния превод на „oshiban“ означава „изсушено цвете“. Флоралната технология за боядисване е доста проста: билки и цветя от природата имат наситена цветова гама, всяко цвете и всеки венчелистче е уникален по свой начин, поради което от сухи растения, използващи приложения, могат да бъдат създадени от най-необичайните флорални композиции.

Всичко за Осфибан

Всъщност, Художници рисуват с цветя и растения, точно както го правят четка и бои.

В същото време те дават заобикалящата огромна радост и най-позитивните емоции – доказано е, че професиите на амбициозното хармонизиране и умиротворяване на човек.

Ако говорим за техническия компонент на това изкуство, тогава той се крие във факта, че Събраните цветя, листовки и билки се извиват под двора и след това се залепват на хартиената основа. В този случай задачата на цветарството е да максимизират формите, текстурите и нюансите на изсушения материал.

Всичко за ОсфибанВсичко за Осфибан

Разработени са японски художници Специална техника, която ви позволява да предотвратите прегарянето на цветовете и потъмването на картините, направени в техниката на Oshiban. Неговата същност се свежда до факта, че целият въздух се купува между пространството между модела и стъклената рамка – по този начин се образува вакуум и не дава цветето да се развали.

Всичко за ОсфибанВсичко за Осфибан

История

Oshiban като вид флористика се появи в Япония преди около 600 години.

През тези години този вид ръкоделие е традиционното изкуство на самураите.

Факт е, че тази професия изисква дълбоко разбиране за заобикалящата природа, развит вкус и способност за извършване на монотонна работа.

Освен това, художникът, който работи в този стил, трябва да бъде дефект – затова самураите са използвали Askiban, за да постигне максимално равновесие и да извърши концентрация на обучение.

Всичко за ОсфибанВсичко за Осфибан

През XIX век този вид изкуство е разпространен във Великобритания, където е проникнал в страните от стария свят. И въпреки че днес все още е най-популярен в родината в страната, в страната на изгряващото слънце, въпреки това през последните години тази насока е станала в търсенето в целия свят като необичайно хоби за деца и възрастни.

Всичко за Осфибан

Изгледи

В зависимост от нивото на уменията, Oshiban Style използва различни материали. Така че, начинаещи занаятчии, които правят първите си стъпки в ландшафтни флористика, предпочитат листата, както и цъфтящи части на растението. От тях те създават флористични композиции, все още в живота и рисуват женски силуети в елегантни рокли.

Художници с опит при използване на кора от дървета, зеленчуци и плодове.

В техниката на Oshiban можете да създавате снимки в различни посоки, най-често срещаните са следните:

  • Маринистика, т.е. картини върху морски теми+
  • пейзаж+
  • все още живот+
  • Декоративна живопис+
  • Образ на абстрактни картини+
  • Сценарии.

Където се използва машини?

Oshiban Style получи дистрибуция за създаване на картини, панели и други интериорни елементи. Изображения, направени в този стил, обслужвани като декорирани с етнически стил, страна, прованс и еко. Те създават стилни акценти в детските стаи, кухненски зали и трапезарии.

Осихибана е търсена, като посоката на творчеството, в проучването на ранното развитие на децата и формирането на работни умения с естествен материал. Приложението от цветя и други фрагменти за растения стимулира засиленото развитие на малка подвижност, като по този начин допринася за пълното развитие на невронната нервна система. Не е случайно, че Осипехан често се среща в класове в рехабилитационни центрове за деца с увреждания, както и деца, които се нуждаят от подкрепа на психолог.

Благодарение на окупацията на забавните при деца от ранна възраст, любовта на света и природата се събужда – това е особено вярно в нашето време, Oshibana ви позволява да защитите детето от прекомерна агресия, обогатява своя вътрешен свят и разширява своя вътрешен свят и разширява своя вътрешен свят и разширява своя вътрешен свят хоризонти.

За възрастни майстори, Осиханът става нещо Грижа за реалността, възможността за премахване на напрежението и отпускане.

Всичко за Осфибан

Майсторски клас за начинаещи

Floral Painting Oshiban може да помогне на всеки да покаже художествени способности и да разкрие творческия потенциал.

Това изкуство няма ограничения по отношение на използваните материали, както и сложността на сгъваемите картини, поради което има смисъл само след най-пълната подготовка и мислене на всеки етап.

За да създадете картина, базирана на листа и цветя, дори преди началото на работата, трябва да подготвите основните инструменти – това ще ви позволи да се потопите в процеса на творчество, без да разсейвате търсенето на всеки обект, за да създадете изображения в Техника на Oshiban.

Ще имаш нужда:

  • Ножици канцеларски и маникюр за намаляване на модела+
  • Мек прост молив – той се използва за рисуване на модел+
  • Пинсети – необходими за най-внимателно движение и фиксиране на заготовки за растения+
  • твърд картон – използван като основа+
  • Стъклена рамка – за довършване на декорация на получената работа+
  • Лепило – обикновено използват PVA+
  • Тънки четки.

Всички тези инструменти могат лесно да бъдат намерени във всеки дом или закупуване на канцеларски материали в магазина. Но подготовката на консумативи за работа изисква по-сериозен подход.

Всичко за Осфибан

Привличаме вниманието към факта, че за създаването на панел и картини от растителни фрагменти, малки колапс цветя, венчелистчета и билки. Необходимо е също така да се обработват своята повърхност – от това, което ще зависи от сложността на работата, както и декоративната външен вид на картината. Обикновено за проектиране се използват следните материали:

  • Флорални венчелистчета+
  • Кучета дървета+
  • семена от растения+
  • Листа от дървета+
  • Трева+
  • Топола пух.

Всичко това можете да съберете в най-близката гора или квадрат.

Всичко за Осфибан

Флоралният материал след колекция трябва да бъде поставен в специална папка или под струята и да се изсъхне, докато детайлът е тънък и плосък.

Всичко за Осфибан

Случва се, че по време на обработката на GIFA на природата, наситеността и яркостта на боите губят и дори променят сянката – дългосрочната топлинна обработка ще спомогне за тази ситуация.

Материалът, приготвен по този начин, след сушенето става крехко, следователно има достатъчно неудобно движение, за да се намалят всички усилия на своя детайл. Много е важно да се обърне специално внимание на съхранението на растения: опитни майстори поемат херметически затворени бокс за това – това ви позволява да предпазвате растенията от вода от навлизане на вода и премахва атаките на насекомите.

Имайте предвид, че сухият материал трябва да се задържи от директните лъчи на слънцето, защото под действието на ултравиолетовете, тя ще стане черна и ще я използва за дизайн чертежи, ще бъдат невъзможни – контейнерите с заготовки трябва да се съхраняват в сухо тъмно Място.

След като всички естествени материали са сглобени и изсушени, можете да пристъпите директно към създаването на флористична апликация.

Всичко за Осфибан

Ние предлагаме магистър по стъпка към изготвянето на пейзаж в техниката на Oshiban, той включва няколко етапа.

  • Първо трябва да вземете картонената и да приложите контурите на основните фрагменти на изображението – това преден план (Река, крайбрежие и линия на хоризонта). На този етап не е необходимо да се разграничат всички елементи. След това нарисувайте корони и стволове на дървета.
  • След това можете да продължите директно към залепване на заготовките. Трябва да започнете работа от небето: най-често за това вземете обвивката на царевични кочани и облакът е нарязан на контура по контура.
  • След това се залепва фина четка за цялата повърхност на листата, така че частите са прикрепени към картината. Цялата картина е 3-4 минути, поставена под пресата – е необходимо да се наложи така, че PVA да е напълно сушене и всички елементи на растението са здраво прикрепени.
  • След това можете да се преместите във водната повърхност на реката. За това, Barch Bark (Beresto) обикновено се използва: разделени от тънки плочи и нарязана малка част от реката.
  • След това хармоничните нюанси вземат и залепват останалите фрагменти. Пейзажът се поставя под тежки неутрални и изсушава над 3-5 минути.
  • На следващия етап можете да пристъпите към дизайна на чертежа. Най-добре е да се използва за него задната част на листата на топола – има лек сребърен нюанс и затова е невъзможно по-успешно да предава необходимата замъгляване на задния фон.
  • Листовете се отрязват според определената верига и внимателно се прикрепете към основата от картона, и след това картината е прикрепена отново.
  • На следващия етап можете да представите Лявата бряг на реката – За тази цел те вземат листата на топола или се охлаждат и намаляват желаната форма.
  • Всички варени елементи са прикрепени към чертежа, докато Необходимо е да се гарантира, че градиентите между листата на различни нюанси са възможно най-гладки.
  • За дизайна на друг бряг можете да вземете листата на Aspen – те най-реалистично реконструират очертанията на дърветата, разположени във фонов режим.
  • В предната част на картината, елементите, приготвени от розови венчелистчета. Той също така запазва изискването да се осигури равномерен преход от един цвят в друг, за да се избегнат забележими тонове съединения.
  • Ако желаете, задният план на пейзажа може Поддръжка с иглолистни дървета. За това са подходящи клоните на пелин – те могат да бъдат залепени под формата на дърво, което се различава по размер.
  • След като основните елементи на фона са изработени, Струва си да обърнете внимание на дърветата и други големи детайли. Например, на един от бреговете, можете да засадите багажниците на бреза – те са изрязани от най-горните, храсти на базата на розови венчелистчета са поставени близо до тях. Листата на дърветата образуват парчета листа от тестваните ръце – в този случай те са неравномерни и перфектно съответства на самата идея на флоралния състав.
  • Може да се използва алтернатива на образа на гората листа от клен или ягода.
  • На един от бреговете, ако желаете Можете да формирате почивка – Струва си да се използват тъмни цветови заготовки.
  • В края на работата, майсторът работи като най-малките елементи на пейзажа – Това са затъмнени зони близо до брега и отражение във водата, тук можете да вземете ярки и тъмни листове от всякакви растения. Най-важното е, че всеки продукт се използва като хармонично да се вписва в картината и го допълва.
  • Готов пейзаж отново се натиска от пресата и най-накрая изсушен.
  • След това остава Просто сложи снимка под стъклото и вмъкнете в рамката.

Всичко за ОсфибанВсичко за ОсфибанВсичко за Осфибан

Красиви примери

Oshibana е невероятна японска картина, която помага на художника да покаже Flight Fantasy и творческа личност. С компетентен подход за рисуване от сухи зеленчукови фрагменти, можете да създадете зашеметяващи снимки в стила на Ishipana, който хармонично ще се вписва в интериора на вашето жилище.

Всичко за ОсфибанВсичко за ОсфибанВсичко за ОсфибанВсичко за Осфибан

Научете повече за изкуството на Oshiban може да бъде от следното видео.

Оценете статията
( Все още няма оценки )
Добавяне на коментари

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: