Всичко за музикалния инструмент Buzuki

BUZUKI – Музикален инструмент за низ, с богата история. В тази статия ще разгледаме подробно какво представлява, както и спецификата на музиката и игрите на този инструмент.

Какво е?

Buzuki – доста редки музикален инструмент, принадлежащ на LUTE. Случи се от древния гръцки инструмент Кифара. Друго име – „Багъл“. Инструментът някога бе получен широко разпространен в Гърция, Израел, Турция, Ирландия, в Кипър.

В класическия инструмент има 4 двойни метални струни. Има и вид Бузоки, наречен „Bang Mazaki“, който само 3 двойни струни. Но се счита за по-голяма древна конфигурация. Boglamazaki се използва в гръцките класически оркестри, изпълняващи музикална музика. Този стил често се сравнява с американските блус.

Възстановяването стана популярно в началото на 20-ти век в затворите и златните места на пристанищните градове близо до Егейско море. Най-много зората на тази музика дойде за периода между двете световни войни. Ансамбълът на музиканти се състоеше от певица, двама изпълнители на Бузуки и музикант с Bagloh, на който е удобно да се изпълни Stakkato. В страстни песни основната тема е любов и смърт, пари и наркотици, бандити и проститутки. Те са съставени на народна музика, са извършени в ритъма на традиционните танци. Ранни изпълнители – Marcos Bambakaris и John Papian.

В продължение на много години самият инструмент и музиката за Бузуки в Гърция е под строга забрана. Тя звучеше само в таверни, където обичаха да слушат хората, които имат проблеми със закона. През годините репутацията на хулиганската музика започна да се променя. Благодарение на таланта на композитора Василис Чицанис, инструментът влезе в модата. Квалифициран изпълнител и виртуозки цицанис хармонизирана музика на западните принципи, но в същото време запазиха танцови ритми. Песните започнаха да звучат по-често на сцената, превръщайки се в традиционен.

Цицанис първо вярваше в потенциала на лютнята, отвори широкия си път към хората. Хиляди гърци дойдоха на погребението на музиканта, който завъртя над главите на Бузуки и Багъл.

Инструментът беше широко разпространен само през 60-те години на XX век. Това събитие се дължи на факта, че гръцкият композитор Микис Теодоракис е съставил музика за известния „гръцки Zork“. След пускането на този филм, Sitaka стана най-известният гръцки танц, един от символите на страната. И музиката, извършена на Бузуки, е станала популярна.

Ирландската история на инструмента се отнася до 1960 година. Музиканките Джон Мокикан и Андрю Ъруин станаха пионери, за да използват класическия тип инструмент. С техните леки ръце Националната ирландска музика звучи съвсем различна. Друг музикант – Алекс Фин – използва гръцката гледна точка на лютницата.

Първоначално инструментът придружаваше другите: флейта, цигулка. С течение на времето той ставаше залог. Това допринесе за модифицираната система.

Работата на ирландските майстори върху модернизацията на инструмента беше извършена от години. Първоначално тя докосна долната палуба (направени са плоски). Това засегна звука – той стана ясен, сух. Освен това, Стана по-лесно да се поставят тези или други музикални акценти, необходими за изпълнението на ирландската музика. Външно, инструментът също се трансформира: орнаментите изчезнаха от корпуса, горната палуба също стана плоска, имаше единствената кръгла дупка на резонатора, като китара. Понякога можете да намерите инструмент с овална дупка, както и декоративни декорации.

Инструментът беше много обичан на земята. Патрик. Факт е, че националната музика на страната звучеше навсякъде. Звуците на цигулка и тема бяха познати на всеки човек. И тук се появява новият звук на Бузуки. Тя се сравнява със звука на цимбала и в полза на Бузок, лишени от лечественост и хаотични орехове. Проучвания и дълбоки инструменти Timbre. Благодарение на двойните струни, акордите звучат красиво, ясно.

Строй

Както бе споменато, има две конфигурации на струни:

• 3 групи от по 2 струни (3 хорове) – това е по-древно изглед към Бузуки+
• 4 групи от по 2 струни (4 хор) – класически вид.

Звукът е много звънене, силен, необичаен.

През втората половина на 20-ти век бяха направени експерименти за увеличаване на звука на Бузоки, използвайки електронни техники. В резултат на това са измислени нови видове инструменти – така наречените електрически опори.

Музиканти от гръцкия малолис и Жирона Зепетас проведоха работа по електрически щети. Майсторите прилагат най-новите пикапи и пасивни сензори. Звукът се промени драстично.

Някои части на инструмента (например горната палуба) са направени от дърво. Тя може да бъде Sitkinskaya Fire, Virgin Juniper, която. Долната палуба и приютът в ирландския инструмент, както и ребрата на резонатора в гръцката продукция от махагон, махагон, петел, орех, треньор.

Металните струни се разтягат върху съвременни модели на инструмента, етническата и бароковата музика се изпълнява върху тях.

Техника игра

Когато играете музиканти обикновено използват посредник. Дебелината на медиаторната плоча е:

• На гъвкавия продукт – 0.46 mm+
• Средно – до 0,96 мм+
• Трудно – повече от 1 mm.

Най-често игра – променлив баркод. Такъв начин е приложим както за придружителния инструмент, така и за подписването.

Преди всяка игра инструментът трябва да конфигурира. Произвежда се с помощта на тактон или цифров тунер. Някои главни сортове могат да конфигурират слуха.

Когато седяха инструментите за изпълнение на музика, поставени на бедрото. В същото време е невъзможно да го натиснете здраво към тялото, тъй като предотвратява играта с дясната си ръка и негативно влияе върху звука.

Когато играете на място, е необходимо да използвате колана, използван за класическата китара. Коланът трябва да се регулира, така че ръката с играта да е почти в правилни ъгли. Резонаторната дупка трябва да бъде на нивото на колана и главата на дръжката – на нивото на гърдите или малко по-високо.

Някои музиканти и музиканти сравняват бъдещето на инструмента с китарната история, която преди това е била считана за специфичен инструмент в Европа и днес е универсален. Бузуки осигури позицията си в келтската музикална традиция. Често се появява сред художниците Bluruss и старо време (народна музика). Много иновативни музиканти го взеха за оръжия. Сега звукът на Бузоки може да бъде чут в албуми на известни поп и скални китаристи.

Приеха инструмента не само в Ирландия и държави, но и в скандинавските страни. Той украсява музиката на местните фолклорни групи. И обичаше любителите на музиката във Франция и други европейски страни.

Музикантите с постоянен интерес се изследват от корените на лютницата. Разгледайте как музиката на балканските народи може да бъде преплетена и да взаимодейства с ирландската музика и джаза. Много професионални музиканти са възхитили едновременното съчетание на древността и модерността в този инструмент.

Има известно търсене, понякога дори надвишава офертата. Masters промяна на дизайна, актуализирани материали и структури. Това добавя функции за музиканти.

Може да се приеме безопасно, че в следващите векове Бузуки ще наслаждава хората с екзотичен звук.