Всичко, което трябва да знаете за класическите китари

Няма да е грешка да се каже, че един от най-популярните музикални инструменти е китара. Рядко срещат човек, който не седна вечер от огъня в компанията на приятели, наслаждавайки се на мелодията на китарата и потъването на известни песни.

История на външния вид

Името на инструмента се е случило от санскрит „Кутър“, което означава „четворна“. Появата на първите аналози на китарите принадлежат към времето на съществуването на древния Изток, преди около 2500 години BC. Това бяха кухите елементи на заоблената форма, най-вече произведени от дърво, изцедени тикви и костенурка.

Постепенно структурата на тези устройства разработи и придобива нови форми. Широко разпространение на китара започна през XIII век в Испания. Тогава инструментът имаше овална форма и доста остър звук. 6-струнен прототип за първи път се появява в XVI век, по-скоро като модерна класическа китара. В друг век китарата е придобил извънредна популярност. Бяха дори издадени първите инструкции за играта на този инструмент.

И накрая, външните и вътрешните компоненти на китарата бяха оформени през XVIII век. Оттогава изглежда по същия начин, както в нашето време.

Особености

За да не се объркват класиката на китарата с други подвидове на инструмента, си струва да се обърне внимание на неговите характеристики и да се разграничат свойствата.

• Укрепването на звука се дължи изключително на дървения случай. За да се подобри звукът върху големи области на концертни помещения и на улицата, китаристите използват микрофон или изпълняват пикапи.
• Въпреки факта, че има много опити за промяна и допълване на дизайна, класическата китара остава шест низ. Моделите, допълнени от струните, не получават много разпространение.
• Ширината на мрежата в класическия вариант е повече от други видове този инструмент. Поради това, което играта е малко голямо усилие. От друга страна, струните са по-лесни за притискане на лешояда. Въпреки че в момента можете да намерите модификации и с тесен лешояд, който дава по-голяма свобода на движение по време на играта.
• Обичайната китара има 12 вида, докато останалите видове имат 14 момчета.
• В този случай не се използват звукови усилватели.
• Теглото на инструмента е почти напълно зависимо от разнообразието от дърво, от което е направено. Но рядко виждат китарата, която тежи повече от 4 килограма.

Преглед на видовете

Класическите китари са разделени на няколко вида. По-долу е дадено общо описание на всеки от тях.

FANORLES

От заглавието става ясно, че инструментът на този вид е направен от шперплат. Външно, изглежда като класическа китара, но всъщност такъв модел действа само като първа стъпка в развитието на класическа китара. Тя има ниска цена и подходящо качество. Въпреки това, тялото му е достатъчно силно. От всичко, което можем да заключим, че за развитието на изпълнението на китара такава китара ще бъде добра и в същото време евтин асистент.

Комбиниран

В такъв инструмент дъното и подслонът също се произвеждат от шперплат. Разликите започват с палуби, което е направено от масивна дървена плоча. По принцип, смърч или кедър се приема за това, което значително променя цялостния звук, тембът става по-мек. Музиканти, свикнали да наричат ​​такова барджианско китарно устройство. Като цяло, той е подходящ както за аматьорски изпълнения, така и за професионална игра.

Предимствата на комбинираната китара лежат на повърхността: отлично качество за относително малка цена.

От масивни дървени плочи

Моделите на тази класификация вече се считат за професионален инструмент, който се дължи на внимателния подбор на правилното и пионерска дървесина, както и дългосрочно и подробно производство. Основният материал (дърво) преминава многостепенна пътека. Първо, заготовките на избраното дърво се сгъват в специална стая в продължение на няколко години за естествено сушене. Процесите, които се случват през този период вътре в дървото, определят акустичните свойства и характеристики на китарата. След това материалът е затвор. Колкото повече време е необходимо, толкова по-ценно е материалът и съответно е самата китара е. За такава сложна ръчна работа ще трябва да даде значителна сума. Но невероятно висококачественият звук определено си струва парите.

Размери

В допълнение към специфични видове, китарите са класифицирани по размер. Размерите са от голямо значение за избора на подходящ модел за индивидуални предпочитания. Също така, размерът на китарата засяга цялостния звук на изпълними мелодии. Размерът на китарата се използва за разделяне на:

• 1/2+
• 1/4+
• 3/4+
• 7/8+
• 4/4.

За всяка стойност е характерна специфична дължина. Например, дължината на китарата 1/2 ще бъде 86 в cm. На специални изчисления може да се разбира коя дължина на инструмента е по-подходяща за отделен човек. Същите параметри на 1/2 инструмента ще бъдат отлична възможност за деца, чийто растеж е 135 сантиметра. 4/4 размер е стандарт.

Популярни модели

В момента има стотици класически китари по света. Newbie лесно се бърка в огромен асортимент от инструменти. Възможно е да се улесни търсенето, необходимо е да се разгледа най-популярните и често закупени модели.

Алхамбра 7.845 отворени пори 1 op senorita

Този модел е фокусиран върху начинаещите музиканти. Тя се отличава с висококачествено производство, отворено и атрактивно покритие. Механизмът на лющене се обработва от никелово покритие.

Phil Pro As – 3904

Китарът има ясен и балансиран звук, леко тегло поради използването на липа в създаването и достъпната цена. Най-добрият костюм на начинаещи и любовници.

Rockdale модерен класик 100

Изглежда като обикновена 6-струнна китара без допълнения под формата на пикап. Потребителите подчертават добрите звукови възвръщаемост, приятен пренасочен и хармоничен звук на целия диапазон. Моделът може да бъде намерен в различни стилове на дизайн, които не могат да се наслаждават на любителите на единството на красотата и качеството.

Yamaha C 40

Китара с пълен размер, подредена от висококачествени материали. Устройството е удобно в играта, звукът не е твърде силен и не прекалено тихо. Акустичните свойства се подобряват поради горната палуба, изработена от дървена смес с включване в ела. Има ниска цена.

Hohner HC-06

Моделът се извършва с изчислението на начинаещите изпълнители. Въпреки това, инструментът е подходящ за опитни музиканти. Корпусът е направен от африканския дървесен клас махагония и покрит с блясък.

Части и аксесоари

Преди да научите, играта на китарата трябва да разбере имената на компонентите на инструментите и да изследва техните функции. Класическата китара се състои от такива основни части като лешояд, тяло и низ.

Жилището е четири подробности: задни, предни или топ палуби, две черупки. Голямо влияние върху свойствата и качеството на звука има палуба, разположена в най-горната област. В централната част, дупката се изрязва като кръг, наречен гнездо. Черупките са странични части, които свързват палубите чрез създаване на завършен дизайн.

Струните също са различни. Има метални струни, опции с найлон и въглеродно покритие. Както вече споменахме, билото обикновено се прави от кедър, ял или махагон. Горната му плоска е плоска, а горната има полукръгла форма. Грипч е прикрепен с корпус с кил.

Съвети за избор

Сега всеки музикален магазин е огромна гама от класически китари: от евтини и подпечатани до скъпи професионални инструменти. Новодошникът в областта на музиката е много лесен за объркване в такъв богат избор. За да не направите грешка и да изберете подходящ модел, трябва да видите всеки детайл от устройството. По-долу са малки съвети за начинаещи художници.

Преди всичко е необходимо да се провери китарата за присъствието на дефекти. Не трябва да има куки, драскотини и нередности. Лешоядът трябва да бъде абсолютно гладък, а дървесните влакна по случая да отидат строго. Земеделските производители са успоредни един на друг. Механизмите за креда въртяха гладко, без конфитюри и патерици. След подробен външен преглед можете да преминете към звуковата проба.

Качеството на звука се оценява на три параметъра: Timbre, регистър на баланса и чистота. Timbre се определя чрез проверка на звука на всеки отделен низ. Трябва също да се опитате да играете малка мелодия.

За начинаещи е по-добре да поискате добре познат приятел или продавач за това. За да проверите баланса на регистрите, трябва да превключите мелодията, като използвате всичките шест струя на същия обем.

В класическата китара чистотата на звука играе важна роля. Ако заглавието и фона на ехото са открити по време на играта, по-добре е да се откажете от избрания модел. В допълнение, в първите етапи е важно да изберете инструмент, който ще бъде удобен за употреба. Това означава, че преди да закупите, е необходимо да държите китарата за известно време в ръката си и да се уверите в удобни усещания по време на играта.

Настройка

След като изберете подходящ модел, въпросът за създаването на китара остава непълен. В магазините за музика е обичайно да конфигурирате незабавно техните инструменти за купувачите. Въпреки това, често се случва, че китарата внезапно ще бъде разстроена. Кампанията за специализирано място за създаване на китара ще заемат много по-дълго от самостоятелната поддръжка.

така, Има много начини за регулиране на звука на китарата. Първият – традиционната опция включва среда за слуха. Лявата ръка поема над вратата на първия, по-тънък от всички струни. По това време десният започва да извлича звук от низ.

По този начин, превръщането на люспите в различни посоки, първият низ е създаден по отношение на първата октава. Това е най-важната стъпка, тъй като организацията на останалите низове зависи от правилната корекция.

Следващата нужда да извършват подобна работа с други струни. Вторият низ върху петата Лада трябва да звучи според първия отворен. Трето – на четвъртата Лада по същия начин, както и второто отворено. Останалите са конфигурирани абсолютно същото. Вторият метод е настройка, използваща месната камера. Третият метод се извършва с помощта на китарен тунер. Оборудването става особено незаменим по време на изпълнението, когато звуците са почти невъзможни в шумната зала.

Техника игра

Преди да започнете да овладевате съществуващите техники за китара, заслужава да се плаща за известно време, за да изучавате народите. Това ще спомогне за изграждането на солидна фондация по пътя към професионалното изпълнение на мелодиите и състава на собствените си работи.

Легато

Най-често срещаният техник. Е да плъзнете пръстите на лявата ръка върху струните. Звукът става приятен и мелодичен. Липсват паузи в процеса на изпълнение.

Вибрато

В процеса на изпълнение на тази бележка нотата звучи дълга и сякаш със светло разклащане. По принцип, приемането се използва на първия низ, което прави състава по-ярко и богат. По-добре е да можеш да извличаш вибрато с всичките си пръсти, но най-често се възпроизвежда от средния пръст. Скоростта може да се регулира.

Тремоло

Рецепцията се състои от често повторно повторение. В същото време в играта са включени четири пръста: големият осигурява бас и се движат последователно останалите три пръста правят директно tremolo.

Затягане

Лесно е да се отгатне, че техниката включва издърпване на низ с пръст или няколко пръста по време на играта. Това приемане може да се извърши както чрез увеличаване, така че мелодията да се движи към тона над и да се спусне, за да премине тона към по-ниската честота.

Пицайка

Това е необичаен прием, който е въплътен чрез извличане на звуци с използването на щипка с пръсти. Тя трябва да бъде приглушена, но ясно разграничими звуци. За да се постигне такова моно-крило, външната област на дясната длан трябва да се прегръща на струните точно пред стойката. В този случай низните нишки не могат да звучат в пълен капацитет. Всички бележки се вземат изключително палеца.

Ако мелодията звучи твърде монотонно и трептя, това означава, че ръката се отклонява, тя трябва да бъде фиксирана нейната позиция.

Кампанела

Тази техника подобрява резонанса на инструмента. За да се постигне най-голямото представяне, е необходимо да се изпълни на открити низове. По този начин бележките ще имат по-голяма продължителност. Въпреки това, трябва да се има предвид, че не всяка последователност от бележки може да се играе в такъв стил.

Дисонанс

Тази техника се извършва чрез настройка на един или веднага няколко струни на нехарактерно. Използването на дисонанса в изказванията му е известно с британския композитор Джон Дауланд. В интернет можете да намерите много разновидности на това приемане. Както имате набор от опит, музикантите често се появяват собственото си развитие.

Тамбон

Като се има предвид факта, че след XIX век интересът към тоналните цветове се увеличава, горните ефекти получават най-широко разпространение, ако не и всички, след това в много музикални произведения. Думата „tambor“ в превода от испански е „барабан“. Съответно, такава екзекуция техника предвижда звуци с използване на ясни удари на струни. Духа се извършват главно с левия ръб на палеца. Тази манипулация ще получи най-голям ефект, ако се възпроизведе с около 2-3 сантиметра от стойката. Звуците с тази версия се получават чрез поглъщане и измерено, подобно на барабана.

Barkok

Горната техника на изпълнение е кръстена на унгарския художник Белла Варток, който е живял от 1881 до 1945 година. Когато възпроизвежда, низът се освобождава от китарата, след което бързо се освобождава и придружава от пронизващи пръстени. Особеността на тази манипулация е, че бележката оставя собствената си сянка. Това означава, че с използването на горните техники изпълнява цели музикални фрази. Тази техника води до най-голям ефект при изпълнението на низ, включително китарна мелодия поради метални прагове на устройството, което му дава допълнителна боя. Въз основа на факта, че бележките в тази техника придобиват много характерен звук, използването на това приемане трябва да бъде договорено предварително.